自分が中心でなくなる時
少しだけ思い知った痛み。
この身体は何のために形をなしてくれているのか。
そのとき、思った。
自分より大切なものがあるのだと。
その為に、自分の人生を使うのだと。
身体はツール。
食べ物も水も音楽も。
環境も。
それら全てが力になってくれる。
この人生で何を為そうというのか。
一人一人見ている情景が違う
同じ内容が視界に映っても、見てるものは一人ひとり違ってくるみたい。
その人が認識できる範囲で、一番近しいものとして映るから。
例えば、誰かが「故郷」という響きをイメージに焼き付けたとする。
すると、一人ひとり思い描く情景が違ってくるのです。
ある者は、あの場所で。また別の者は別の場所で。
それが鮮明なカラーではなくセピアの情景かもしれないし、モノクロかもしれない。
写真のような影像かもしれないしCGのような形や、或いはアニメ調かもしれない。
その人が関わってる中で、一番近いものに、それは姿を変える。
今見えてるものは、事実だけどそれが全てではない。
表層よりも、その存在理由を問う。それが何であるか？
夢の世界を人に伝達する時
イメージをどんな形にすればその人に伝わりやすいか？
そういうのも意識して描くのも必要なんだろうと想いました。
猫の視点ではこう見えている？
興味深い記事を見つけたので考察。
http://labaq.com/archives/51806891.html
前回書いた「夢の情景」についてのコラムをもとに考えてみると
一つ見落としているのに気づく。
それは、人間が認識してないものを猫が見ている可能性があるということ。
色付きの写真、思いっきり人間ベースですね（o _ o。）
それが猫の視界ではぼやけてる。そうなんだー(｡◕ ∀ ◕｡)ﾉ
でも、ぼやけた視界の先で猫が何を見ているかまでは
比較の写真ではわからないでしょう。
なぜかって、人間には肉眼ではっきり見えない世界。
それを人間のツールで再現することは難しい。
そういうのがきっとあると思うから。
だから、猫の視界を人間に分かりやすく例えようとしたら
写真のように色とぼやけた視界、でしか映らないのだと思う。
夢で、記憶の中の情景しか再現できないのと同じだ。
はてさて、猫さんは何を見ているのかにゃ〜？(‘ ‘*)
それはねこのみぞ知る。
芸術は創造の導き
人の評価というものがある。
これは、大して重要なものではない。言わせておけばイイ。
作品としての良し悪しもどうでもいい。
アートの根本には、表現したいという想いがある。
その想いの種が、想像上の海に響き渡り、
現実に再現するものとして結果的に出来上がったモノ。
それが作品。
人は作品を見て、それに心打たれたり評価したりする。
真に意味を成すのは、その人が表現したい想いの部分を見ること。
それによって、作品をとおしたコミュニケーションが生まれる。
作品の出来しか見なかったら、上手い下手でしか判断しないじゃないですか。
でも、そんなところで判断しても無意味。
それって単にソフトの慣れの問題だし、技術的な問題。
私がLOGICに転向して直後、音の表現がうまく出来なかった例からも。
其処は後からいくらでもカバーできる部分。
子供の絵が未熟だと、侮る事なかれ。
見てほしいのはもっと根幹です。
想いなくして芸術足りえず。
その作品の在り方は、表現者の想いで決まる。
誰もが本当に見て欲しいのは、其処だと思う。
死は掃除役を呼ぶ
死者に触れたことはあるか。
私はある。
まだ温かかった。
温もりがあるのに、ぴくりとも動かなかったんだ。
あの日は夜だった。
冷たい風がひっそりと漂っていた。
あの時の光景を、なんと形容しようか。
とてもじゃないが、此処でありのままを書くことは出来ない。
死は、今まで私には身近なものではなかった。
。。。。
と思わされていたのか。
実際は、死とは隣り合わせだ。
死者は私を２度呼んだ。私は２回めで引き受けた。
死者は私だけじゃなく、様々な存在を引き寄せた。
死者は語らない。
死は物語る。黒い蝶となって。
